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Playlist : Sur un nuage jazzy rock…
Le rock jazzy ou rock fusion est un courant musical qui date de la fin des années 1960 et qui depuis ne cesse d’influencer les artistes et groupes de musique. Que ce soit dans la pop, le rock indé, le folk ou même le rap, on retrouve bon nombre de morceaux aux sonorités jazzy. Découvrez, à travers cette sélection, le résultat de cette alliance pop, rock, rap et jazz. De la douceur, de la fusion : une expérience musicale à ne pas manquer…
Playlist
Toutes les playlists sont à retrouver ici sur : YouTube Music
La (les) découverte(s) du mois
Laurent Bardainne
Le saxophoniste, compositeur, fondateur de plusieurs formations, rappelle sa précieuse présence sur la scène jazz de l’hexagone, avec la sortie très remarquée de son 2ème album, Hymne au soleil (2022), accompagné de 3 autres musiciens – Tigre d’Eau Douce - où la mélodie du saxophone ténor est tout simplement sublime ! Les mélopées soulful se mêlent au free jazz et livrent une musique veloutée, onirique, incandescente, cinématographique. Un vrai coup de génie pour cet artiste qui, depuis 2018, a collaboré avec bon nombre d’artistes aussi diversifiés que Thomas de Pourquery, Pharrell Williams, Cassius, Philippe Katerine, Bertrand Belin, pour ne citer qu’eux…
Pépite
Pépite, c’est deux amis originaires de Lyon – Thomas Darmon et Edouard Perrin – qui depuis 2015, concoctent des morceaux pop électro délicieusement nostalqiques et absolument plaisants. Sans aucun doute influencés par Christophe mais également par le rock anglo-saxon, leur univers musical est teinté d’électro rock, d’une voix claire, d’atmosphères psychédéliques et de furieux riffs de guitare. La voix aérienne de Thomas invite au lâcher-prise, au rêve mélancolique, à la douceur aussi. La rythmique embarque l’auditeur et le fait plonger dans un voyage intérieur, un songe aux contours veloutés… La musique devient alors réconfort, avec ses boucles psychédéliques qui offrent une bouffée d’air frais. Pépite renvoie l’idée que la musique est une envolée impérissable, qui sera toujours là, avec nous… !
Wet Leg
Le duo britannique féminin fait une entrée fracassante sur la scène rock indé avec un excellent premier album !
Rhian Teasdale et Hester Chambers, alias Wet Leg, jouent et interprètent des chansons accrocheuses, réjouissantes et fraîches qu’Iggy Pop ou Dave Grohl n’ont pas manquées de saluer. Elles allient avec brio les ingrédients de rock indie – riff immédiatement identifiable, refrains immanquables et une bonne dose de guitares et de batterie qui fait aussitôt penser aux Breeders, Sonic Youth ou Pavement. On retrouve des influences post-punk (guitares et rythmiques) mêlées à un côté indie pop à la Courtney Barnett.
Une musique électrisante à l’énergie rock qui fait un bien fou !
À retrouver prochainement à la médiathèque à la cote 2 WET.
Thousand
Thousand, alias Stéphane Molichevitch, est la réalisation d’un projet musical aux influences un peu post rock, un peu folk, un peu blues à la Tinariwen.
Un artiste autodidacte pop audacieux et inventif qui soigne l’écriture de ses textes poétiques et lapidaires, des textes parfois énigmatiques qui ne sont pas sans rappeler Bashung…
Côté musique, les claviers se marient harmonieusement aux cordes, aux guitares tranchantes, aux envolées lyriques et à ce phrasé si particulier, proche parfois du flow hip hop. Sur des mélodies aériennes, il parvient magnifiquement à insuffler du rythme.
Un artiste, et un univers absolument fascinant, qui se moque de l’air du temps et nous embarque dans son étonnante musicalité…
Une pépite à découvrir absolument !
À retrouver prochainement à la médiathèque.
P.R2B
P.R2B, de son vrai nom Pauline Rambeau de Baralon, est auteur compositrice et interprète. Elle propose un univers singulier passant de la pop au punk en passant par le gabber (musique électronique) sur des textes poétiques. Elle conte histoires et émotions comme un cri du cœur et les sublime par une interprétation exaltée qui provoque une vraie libération pour s’évader ou se révolter ! Elle a sorti son premier album fin 2021, Rayons gamma. Une révélation et une promesse de la chanson française.
À retrouver prochainement à la médiathèque.
Lulu Van Trapp
Une fille et trois garçons qui, depuis 2017, composent, chantent, sortent des clips, font beaucoup de concerts et affectionnent tout particulièrement les shows déguisés !
On retrouve le peps et l’énergie loufoque de groupes comme les Rita Mitsouko et un mélange pop, soul, électro et glam rock, guidé par deux belles voix, celle de la chanteuse-claviériste Rebecca et celle du guitariste-chanteur Maxime.
De leur univers musical, se dégage un côté burlesque, décalé, haut-en-couleur, jouant avec les codes de la pop pour créer des chansons entraînantes, toujours renouvelées et différentes les unes des autres…
Leur premier album I’m not here to save the world est sorti en 2021.
Une belle découverte !
À retrouver prochainement à la médiathèque.
Coups de coeur
Livres sur la musique
Les livres sont disponibles au 1er étage
Concerts à voir à la maison
Wet Leg – Echoes with Jehnny Beth
Le duo de rock indé britannique est composé de Rhian Teasdale et Hester Chambers. Elles offrent à elles deux une réjouissant son rock indé aux rythmiques accrocheuses. Repérées il y a tout juste 1 an, elles risquent de continuer de faire parler d’elles dans la sphère indie rock, avec leur musique détonante, criblée de tubes…
Rammstein : Paris
Un concert issu de la tournée incroyable « Made in Germany 1995-2011 » : la démesure à l’état brut pour le groupe de métal industriel, Rammstein. Voici un concert de la tournée la plus complexe sur le plan logistique et technique et la plus novatrice artistiquement que le groupe ait jamais produite. La puissance de la musique comme jamais !
Damon Albarn : Festival 2021
Le cofondateur des groupes Blur, Gorillaz et The Good, The Bad and The Queen est compositeur, chanteur et musicien. Damon Albarn est sans conteste la personnalité la plus riche à avoir émergé de la scène britpop. Compositions intimistes, mélodies envoûtantes et une voix de crooner : tout pour se réjouir d’assister à ce concert à la fois feutré et raffiné !
Peter Doherty & Frédéric Lo : the fantasy life of poetry and crime
Le tout premier concert de P. Doherty et F. Lo : la plume poétique de P. Doherty se conjugue merveilleusement bien avec les compositions musicales du fin mélodiste, Frédéric Lo. Cela donne un ensemble exquis de chansons pop délicieusement tourmentées. A découvrir absolument !
Peter Doherty à la médiathèque
Avishai Cohen Trio : en session privée au théâtre du Maillon, Strasbourg
Avishai Cohen est s ans doute l’un des plus brillants contrebassistes du moment : ses envolées rythmiques et ses mélodies personnelles ont fait de lui une référence dans le jazz. Plongez dans cet univers musical teinté de nostalgie, de joie et de romantisme… Grandiose !
Avishai Cohen à la médiathèque
Arno : dancing inside my head
Avec plus de 30 albums à son actif, le chanteur belge Arnold Hintjens, alias Arno, nous a quitté le 23 avril 2022. L’insaisissable rebelle se dévoile dans ce petit film qui alterne épisodes de scène et interviews. Un beau moment à passer en compagnie de ce monument de la chanson francophone à ne pas rater…
IAM est de retour dans le club
Un concert des marseillais datant de la fin 2019 où l’on retrouve Akhenaton et ses acolytes en grande forme pour nous livrer un festival de leurs morceaux, depuis leurs titres phares à ceux issus du dernier album. Pilier et pionnier du rap français dès les années 90, le groupe est devenu, au fil du temps, une valeur incontournable du paysage musical français. A réécouter avec grand plaisir pendant ce concert retranscrit…
Jamie Cullum : piano solo
Jamie Cullum, pianiste, auteur-compositeur et chanteur de jazz fusion britannique a déjà 20 ans de carrière et un florilège de récompenses pour son art de transfigurer le jazz vocal traditionnel. Ses compositions ouvertes aux rythmes et sonorités des musiques populaires d’aujourd’hui mêlent avec brio le jazz, le pop rock et la soul. Un crooner jazz pop qui apporte au genre brin de folie et douce énergie ! Magnifique !
Keren Ann & Quatuor Debussy dans Ground Control
Ce concert filmé à la fin de l’année 2021 est un avant-goût du concert que Keren Ann & le Quatuor Debussy donneront à Muret à la salle Horizon le 11 avril prochain. Une revisite de son propre répertoire sur 20 ans de carrière. Ses chansons sensibles emplie d’une poésie saisissante rencontrent les cordes délicates du Quator Debussy qui magnifient la grâce musicale de cette artiste. Un très beau moment…
Aeva au festival ESNS
Aeva c’est le projet solo de la musicienne hongroise Dorina Takàcs. Elle écrit, chante, produit ses propres morceaux. Son univers musical est un son electro pop atmosphérique, inspiré de chansons folkloriques bulgares. Un univers ensorcelant à découvrir assurément !
Sting au Panthéon – 50 ans de FIP
On ne présente plus cet auteur compositeur interprète britannique. Sting donne un concert exceptionnel, en octobre 2021, au cœur du temple parisien. A la guitare sèche, il interprète des extraits de son dernier album sans oublier ses titres incontournables au succès planétaire. Une classe et une douceur infinie qui fait du bien !
Kazu dans Passengers - Aux Chaudronneries de Montreuil
La chanteuse et multi-instrumentiste du groupe d’indie rock Blonde Redhead en solo et en live! Un univers musical contemplatif, envoûtant pour une voix pure plongée dans le son enveloppant des synthés ou des percussions syncopées. En novatrice de dream pop, elle a pu bénéficier de contributions d’importants pionniers de la musique comme Ryuichi Sakamoto ou encore Ian Chang. A découvrir sans hésitation…
KIMBEROSE : concert privé à la salle Wagram, Paris
Groupe de musique pop-soul de la scène française, Kimberose et sa chanteuse Kimberly Kitson offre un live qui permettra de réécouter l’une des plus belles voix de la soul française, dans toutes ses nuances. Un spectacle rempli d’émotions et d’authenticité !
JOHN GRANT en live sur KEXP at Home
Performace datant d'octobre 2021 du charismatique John Grant qui, de sa voix de baryton, entraîne le public dans une ambiance musicale d’électro lancinante. À découvrir absolument ce crooner décalé passant de la ballade apocalyptique à des grooves funk ou encore des chants entraînants… Simplement magnifique !
Coldplay : Everyday Life Live in Jordan
Coldplay, le groupe pop-rock britannique livre sur sa chaîne Youtube une performance durant laquelle ils présentaient pour la première fois leur album Everyday Life, performance enregistrée en novembre 2019 à la citadelle d'Amman en Jordanie. On y retrouve par ailleurs l'artiste Stromae en invité sur le titre Arabesque.
Retrouvez Coldplay à la médiathèque voir dans le catalogue
Feu! Chatterton - Live in Paris : Opening for U2
Depuis 2012, ce jeune groupe parisien de pop rock fait monter le son partout où il passe ! Un quintette qui s’est démarqué dès le premier album : composition rock teintée d’électro entraînante, écriture léchée et poétique, prestation scénique exaltée et interprétation magistrale. Voici un groupe qui a su s’imposer naturellement dans le paysage de la scène rock française, renouveler et dynamiter la chanson française en 3 albums !
Feu! Chatterton à la médiathèque
French 79 dans Passengers à l’Observatoire de la Côte d’Azur
Ce concert pour entrer dans l’univers pop électro de la formation du marseillais Simon Henner, French 79. Bercé par les sonorités de Tangerine dream, Kraftwerk et Soft Machine, il s’accapare le son des synthés et en fait une évasion sonore digne de grands bandes son cinématographiques. Avec un style imprégné de synthés analogiques, French 79 est sans aucun doute l’un des représentants les plus marquants de la French Touch...
À la découverte de ...
White Stripes
Une musique rock sans fioritures, reposant seulement sur trois ingrédients : une voix, une guitare et une batterie. S’éloignant des standards de l’époque, ils relancent le rock garage aux tendances blues..
Sortis de Detroit dès 1997, White Stripes est le duo composé de Jack White et de sa compagne Meg White. Le premier écrit, compose, chante, joue de la guitare, la seconde chante, joue de la batterie et du piano. A eux, ils produisent une musique qui semble tout droit sortie des années 60 & 70, avec une voix cassée et une rythmique minimaliste pour une ambiance blues rock, qui en une dizaine d’années ont rencontré un succès phénoménal.
Dès le départ, avec leur album The White Stripes, en 1999, ils proposent une musique rock sans fioritures, reposant seulement sur trois ingrédients : une voix, une guitare et une batterie. S’éloignant des standards de l’époque, ils relancent le rock garage aux tendances blues. Et Jack White s’impose d’emblée comme un immense guitariste aux élans spontanés et au feeling de génie ! Son style contraste particulièrement avec le jeu simple, presque enfantin de sa complice et cet ensemble crée l’originalité du groupe.
Leur notoriété va exploser en 2003 avec l’album Elephant et ils deviennent véritablement très populaires. Ils se font une réputation aussi par leurs concerts détonants où les notes débordent et la guitare de Jack White magnétise la foule. Le journal britannique The Guardian va jusqu’à les qualifier de plus grand groupe live depuis Jimi Hendrix !
Les riffs de guitare de Jack White et leur tension dynamique sur scène sont désormais une signature reconnaissable de leur style musical et cela jusqu’à leur séparation en 2011. Leurs morceaux ont toujours comporté un mélange d’influences rock garage et blues. Jack White puise la source de ses compositions chez les plus grands bluesmen américains tels que Son House ou Blind Willie McTell. Ils ont sorti 6 albums studio et ont contribué à la renaissance d’un son proche du punk rock, style brut enregistré dans des conditions minimalistes et excluant volontairement certains instruments habituellement présents dans les groupes de pop rock.
Dès 2012, Jack White, après avoir contribué à de nombreux projets – The Raconteurs, The Dead Weathers – et fort de sa renommée de figure incontournable du rock américain, entame une carrière solo dans laquelle il peut approfondir son art de l’écriture de chansons et l’éclectisme des genres musicaux…
Albums recommandés : Elephant, Get behind me Satan, White blood cells, Blunderbuss, Lazaretto
Une voix, un instrument
En partenariat avec les Agoras, la médiathèque a reçu ces derniers mois, de jeunes musiciens muretains qui nous ont régalé de leur jeune talent !
Le samedi 9 octobre 2021 : Houriaa.Houriaa est une chanteuse de pop urbaine, et pop/Rock. Inspirée par plusieurs grands artistes tels que Michael Jackson et Ed Sheeran elle a su amener son originalité dans ses compositions.
Elle a participé à de nombreux concours de chant comme The Voice et La nouvelle star. En 2016 elle a gagné le tremplin musical de Muret, et à par la suite enregistrée sa première composition « La Nuit » disponible sur toutes les plateformes de streaming.
Aujourd’hui elle se lance dans une carrière professionnelle avec le Label Monkeybro Music.
Quelques photos souvenirs...
En partenariat avec les Agoras, la médiathèque a reçu ces derniers mois, de jeunes musiciens muretains qui nous ont régalé de leur jeune talent !
Le samedi 27 novembre 2021 : KIMIA
KIMIA
KIMIA qui signifie la paix, la tranquillité, la sérénité en lingala, nous convie à un voyage résolument introspectif. Une invitation à explorer ses univers parfois imaginaires où se mêlent, espoir, nostalgie, visions, désillusions…
Avec sa voix suave et chaleureuse, KIMIA donne à écouter une musique métissée, traversée par de multiples influences riches et inspirées de la soul au reggae aux teintes folks et jazz en passant par le Hip-hop. Du français à l’anglais en passant par le lingala, KIMIA ne cesse de surprendre par l’écriture et l’interprétation de morceaux tantôt sensuels, revendicatifs ou encore par des balades. Sur scène, on tombe immédiatement sous le charme de cette artiste élégante et authentique chez qui l’on ressent un besoin irrépressible de chanter et d’habiter chacune de ses chansons de manière spontanée.
Quelques photos souvenirs...
En partenariat avec les Agoras, la médiathèque a reçu ces derniers mois, de jeunes musiciens muretains qui nous ont régalé de leur jeune talent !
Le samedi 11 décembre 2021 : MAHEVA
Maheva
Il faut la voir et l’entendre pour le croire. Ce petit bout de jeune fille de 19 ans est une véritable passionnée de musique et elle se livre dans ses compositions avec fraîcheur, délicatesse et aplomb ! Sa voix grave et puissante est étonnante et envoûtante. Elle s’accompagne de sa guitare ou de son piano avec brio et ses interprétations sont touchantes et intemporelles. Maheva a participé au Championnat du Monde des Arts du Spectacle 2019 et a représenté la France à Hollywood en Juillet 2019. Elle a décroché le titre suprême « Grand Championne du Monde » dans la catégorie Instrumentalise !